Основное отличие дизайна от того, что под ним понимают непрофессионалы, состоит в следующем: дизайн не заканчивается на внешности. Узнайте все особенности профессии: где пройти обучение, как и куда устроиться на работу, особенности рабочего процесса, востребованность на рынке труда и многое другое.
Востребованность
Оплачиваемость
Конкуренция
Входной барьер
Перспективы
Дизайнер - профессия серьезная, сложная и бесконечно интересная.
Основное отличие дизайна от того, что под ним понимают непрофессионалы, состоит в следующем: дизайн не заканчивается на внешности. Возьмем облик человека: за ним скрыт сложный организм с мыслями и чувствами. Вот и глядя на результат дизайнерского труда, профан видит лишь картинку, дизайнер – тонну работы за ней.
Дизайнер конструирует. Он конструирует мир для пользователя – удобный и симпатичный. Он знает, что сконструировано хорошо, а что плохо. Кому-то ведь нужно это решать. Представьте себе, что этот кто-то смотрит на чертежи космического корабля, трогает проводки, сидит в креслах, надевает скафандры, дышит кислородом – и ставит свою подпись: «Проверено. Одобрено. Всё хорошо, удобно и безопасно». Этот человек мыслит как дизайнер. Основная задача профессионала – перевоплотиться в того, кому адресован дизайн, и решить, что для него хорошо, а что плохо.
Все ждут от дизайнера красоты, стиля, легкости, энергичности – понимая под этим картинку, нарисованную потребителю на упаковке телевизора. Но что же на самом деле делает дизайнер упаковки? Он делает инструмент для хранения товара. По сути, любой предмет дизайна – инструмент. Если инструмент бесполезен – значит, дизайн тут даже не пробегал. Коробка для хранения товара должна быть красивой и привлекать внимание; быть удобной для хранения на складе, в магазине, дома; комфортной при переноске; на ней должны быть читаемые и удобные обозначения для быстрого поиска на складе и по каталогу. Получится ли упаковка легкой? Не много ли места она займет для перевозки в контейнере с другого края света? Можно ли сэкономить на этом? Не размокнет ли она, если вы понесете ее под дождем? Каково это – сложить в нее товар, достать, сложить снова? Сколько материала уйдет на ее изготовление? Насколько дорогой, экологичный и технологичный этот материал? Насколько он привлекателен? Может, это будет инновационный полимер или картон, без изображения и надписей? Трудоемко ли изготовление упаковки из такого материала? Сколько времени и денег на это уйдет? Перерабатываема ли такая упаковка?
Получите востребованную профессию
UI-дизайнер
Освойте дизайнерскую профессию, входящую в топ-10 самых востребованных в России . Формирование интерфейса: от поиска идей до реализации. Иерархия дизайн-проекта: от создания композиции, построения типографики и модульной сетки до единого визуального стиля.
подробнее >
UX-дизайнер
Изучение пользовательской аудитории и ее потребностей. Создание интерфейса, который улучшает пользовательский опыт. Проектирование и прототипирование интерфейсных решений на основе исследований. Формирование целостного понимания продукта.
подробнее >
Проектирование интерфейсов
Основные элементы пользовательского интерфейса, психофизиология восприятия, сбор и анализ данных, UX и UI дизайн, Customer Journey Mapping, инструменты проектирования, оценка качества пользовательских интерфейсов, работа в группах на воркшопах.
подробнее >
Веб-дизайнер
Инструменты работы веб-дизайнера, модульные сетки, проектирование и прототипирование, адаптивный дизайн и подготовка макетов к верстке, композиция, цвет, типографика и визуальная иерархия в веб-дизайне, системы ведения проектов, презентация работ и подготовка портфолио.
подробнее >
Дизайнер отвечает себе на миллион вопросов, принимает массу решений, предусматривает всё. Если ему думать только о красоте, он не сделает хорошей вещи – а именно этим он и занимается: дизайнер создает хорошие вещи. Много вещей. Каждый день. Он принимает решение: как завтра доберутся люди до работы? Спасут ли больного? Продаст ли «Эппл» свой новый ноутбук биллионным тиражом? Узнают ли все с утра, что перевели часы? Не пора ли модифицировать светофоры, чтобы спасти десятки жизней на коварном перекрестке? А может, ваш тостер завтра будет рассказывать вам новости и напоминать взять зонтик?
Повторюсь и готов сотню раз повториться: дизайн – не искусство, не картинка, не внешность. Дизайнер создает прочную конструкцию, каркас. Каждая следующая работа – новая задача, интересная и сложная.
Решение этой задачи – ваша обязанность. Вы можете пригласить в помощь иллюстратора, фотографа, программиста или психолога, а можете сделать всё сами. Вы можете сделать книжную обложку невероятно привлекательной или революционно удобной, вы можете изобрести велосипед ценой в доллар или сделать его неожиданной формы – но вы должны сделать обложку и вы должны сделать велосипед. Каким инструментом вы воспользуетесь – математическим умом или чувствами и вкусом, – это уже ваше дело.
Индустриальный, или промышленный дизайн (промдизайн) – одно из самых интересных направлений в профессии. Создать новую вещь – твою собственную – и выпустить ее по всему миру; сделать ее дешевой, прочной, экономичной, экологичной, красивой и максимально удобной – вот задачи промдизайнера. Автомобиль, пылесос и даже канцелярская скрепка, то есть продукты промышленности – это и есть дело жизни промдизайнера.
Работа графического дизайнера подчас скучнее, зато разнообразна. И в ней, в отличие от промдизайна, легче может проявить себя человек одушевленный – соблюдая несложные технические правила, он получит в руки полную свободу действий. Дизайнер-график создает массу всего: упаковку, печатную и интернет-рекламу, логотипы и фирменные стили, вебсайты, журналы и книги, обложки компакт-дисков и DVD, системы навигации (указатели) и инфографику (схемы и графики), презентации и рекламные буклеты, газеты, даже интерфейсы компьютерных игр. Чем не занимается дизайнер-график: он не рисует (на это есть иллюстраторы), не пишет слоганы и пресс-релизы (это задача копирайтера), не занимается бизнес-планами и продажами (это прерогатива менеджера), не чинит и не обслуживает компьютеры (тут царят системные администраторы), не снимает кино (это делают операторы и режиссеры), не программирует сайты (за это отвечают вебмейкеры), не размещает рекламу (на это существуют менеджеры по рекламе). Все эти навыки полезны и иногда применимы по воле дизайнера, если это ему выгодно в конкретном случае. Однако навязать их ему не имеют права.
Дизайнер не рисует – а должен ли вообще дизайнер уметь рисовать? Отвечу вопросом на вопрос: а нужно ли врачу знать анатомию? Дизайн существует в визуальных категориях, умение рисовать – единственный способ понять изнутри процессы создания визуального пространства. Речь не идет о высоком художественном мастерстве: дизайнер – художник лишь отчасти. Навыки рисовальщика как раз и являются этой самой частью. Бойкости самоучки здесь недостаточно, однако и художественная школа мало чем поможет. Вузовское образование или частные уроки дадут гораздо более высокое качество рисунка, тем самым приближая вас к пониманию вашей будущей работы. Практика рисования разовьет чувство формы, света, цвета, пропорций, композиции – а также привьет навыки работы с материалом и будет способствовать воспитанию художественного вкуса. Умение рисовать пригодится в разной степени в различных областях графического дизайна; что до промышленного и технического, дизайна одежды и интерьера, иллюстрации, фотографии, трехмерной графики и визуализации – навыки рисовальщика необходимы непосредственно. Дизайн не рисунок, для художников есть академии художеств, но списывать в утиль рукодельное мастерство не стоит: японцы, поляки, иранцы - все дизайнеры ручного труда и все в почете. Сам рисунок - лишь инструмент в ряду других; можно выбрать его, а можно и не выбирать. Главное - не ставить его впереди сути дизайнерской задачи.
Поверхностное отношение к специальности и русское «сам себе дизайнер», распространенное среди заказчиков, сбивает цены. Поэтому компании часто нанимают самоучек-неумех, которые создают стодолларовые «шедевры». Те самые, которые мы видим на вывесках, в журналах, в упаковке, в рекламе – везде. Ведь это всё кто-то делал. Кто-то, кто считает себя дизайнером. Низкая квалификация не редкость. Чтобы стать дизайнером, недостаточно только выучиться в вузе или только иметь опыт работы. Нужно работать, учиться в вузе, учиться помимо вуза самостоятельно (сайтов и книг вокруг предостаточно) и попутно любить дизайн, а такие подвиги совершают далеко не все. Так что эта работа в России оценивается пропорционально общему уровню профессионализма – невысоко.
Несмотря на то, что псевдоспециалисты довольствуются стодолларовыми заказами, а заказчики – полученной стодолларовой работой, существуют и расценки европейского уровня, и они приняты среди настоящих специалистов в области дизайна. Цены в хорошей студии начинаются, к примеру, от 1500 евро за логотип. Есть работа проще, есть сложнее; фирменный стиль для компании средних размеров может стоить как 10, так и 20 тысяч евро; сайтом за несколько десятков тысяч условных единиц никого уже не удивишь. Сумма заказа у известных дизайнеров-фрилансеров может сильно превысить эти значения. Однако необходимо отдавать себе отчет, что эти деньги выделяются не на «красивое нечто» или даже «ничто»: хороший дизайн требует немалого труда, в равной степени мыслительного и ручного, большого количества времени и работы некоторого числа специалистов. К серьезной работе подключаются профессиональные маркетологи, копирайтеры, фотографы, иллюстраторы, технические дизайнеры, программисты, флешеры, технологи, трехмерщики и визуализаторы, психологи... «Всё в одном» тут не бывает: дизайнер быстро находит собственную узкую специализацию, придерживается именно ее; из-за его специализации его и ценят.
Впрочем, неподходящей работы тоже не бывает – встречается непрофессиональный подход к делу.
У профессионала всякий заказа вызывает интерес и игровой азарт, решение новой непривычной задачи подхлестывает, долгосрочная монотонная работа тренирует волю и закрепляет навыки.
Для каждого, конечно, есть темы, за которые он никогда не возьмется, но я не могу себе представить дизайнера, к которому как назло обращаются только религиозные секты, политические партии и пираты (религия, политика, криминал – стандартный набор табу для дизайнера).
Профессиональная обстановка неоднозначна. Весьма часто люди в дизайне больше думают о себе, чем о своей работе – и плодят посредственный дизайн, тем самым оставляя Россию на мировых задворках. Но не всё так безнадежно. Надо просто держать в голове, что будет очередная преграда, которую необходимо преодолеть; будет сопротивление, будут ветряные мельницы – и будет Эверест, на который нужно взобраться. Мы сильные и смелые. Мы молодые. Найти крупный заказ – задача вполне реальная. Серьезные бизнесмены-заказчики хорошо понимают всю важность профессионального решения дизайнерской задачи, поскольку именно дизайн непосредственно влияет на качество товара, на его востребованность, на экономичность производства и транспортировки, в общем – на прибыль.
Дизайнером станет только сильный и целеустремленный человек, пассивного и нытика – затрут. Не стоит верить в дешевое образование; не стоит думать, что умение рисовать – это всё. Будет масса скучнейших дисциплин. Не нужно также полагать, что вас всему научат: профессионализм дизайнера – это, прежде всего, художественный вкус, визуальный опыт, эрудированность, умение оригинально, трезво и быстро думать. Ничему этому научить нельзя – можно лишь научиться. Но вуз предоставит вам вполне плодородную почву для самостоятельного роста.
Дизайнерское образование требует усердия. Дизайн не терпит лентяев. Не путайте дизайн с иллюстрацией или фотографией, с рекламой или созданием сайтов. Не выбирайте дизайн, если не поступили на другую специальность: быстро устанете.
Ряд вузов, необязательно известных, предлагает высокий уровень именно дизайнерского образования. Отличить их несложно. Достаточно прийти на выставки (они всегда есть в холлах вузов) – и спросить себя: применимо ли в жизни то, что я вижу? Выставлены всегда работы, сделанные в ключе данного учебного заведения и с этой точки зрения считающиеся в вузе лучшими. Они применимы в жизни – прекрасно. Но если кроме красоты и эпатажа вы ничего не заметили, сколько ни смотрели, то в этом вузе преподают красоту и эпатаж, а вовсе не дизайн.
Как правило, хорошо учат дизайну люди со скромным характером, специалисты узкого профиля, которые помимо преподавания имеют дизайнерскую практику (я встречал таких всего трижды).
Увы, педагоги порой недопонимают суть дизайна, и в результате в каталогах «Лучший дизайн упаковки» или «Лучший промышленный дизайн» мы видим массу работ хотя и симпатичных – но, увы, не приспособленных наилучшим образом для потребителя, а потому непрофессиональных. Точный диагноз им – продукт вуза. Творческие, известные, харизматичные люди процессу дизайнерского обучения вредят. Не всегда они умеют учить. Даже обладая вкусом и имея свою точку зрения, приводить доводы в ее пользу звезда сочтет ниже своего достоинства – и попросту попытается навязать ее вам путем беспрестанного оценивания ваших работ. Оценки наставят учащегося на путь неистинный – и после окончания вуза полученные там навыки окажутся неприменимыми, а работать такой выпускник не сможет вообще.
За год до поступления начинаются подготовительные курсы. Даже если вы не умеете рисовать, годичные занятия с педагогом могут вас подковать. Также стоит походить на подготовительные курсы этого вуза по композиции. Во-первых, к вам привыкнут, во-вторых, часто в этот отрезок учебного времени сдвигают основополагающий курс так называемой пропедевтики. Вообще композиция (которая будет называться и пропедевтикой, и введением в специальность, и дизайном, и конструированием, и проектированием) – основной предмет. Именно на этих занятиях вы будете получать 60% всей полезной информации – если повезет с педагогом.
После подготовительных курсов вам предстоит сдать экзамены. Традиционно это творческий конкурс (средняя оценка от экзаменов по рисунку, живописи и композиции), языки русский (ЕГЭ) и иностранный – устно. Экзамены по творческим дисциплинам проходят так: на рисунок и на живопись ставится несложная постановка и дается для создания шедевра два дня по 4 часа на каждый предмет. (Другие варианты – 6 часов, экзамен сдают 1 день и т. п.) Композиция сдается в один день. Уносить работы нельзя: всё опечатывается вместе с аудиторией.
На первых двух курсах интересные предметы и задания вовлекут вас в специальность , а преподаватели постараются привить вам свой вкус и развеять стереотипное мышление, застоявшееся в нас на протяжении всей учебы в школе. Побудить человека мыслить оригинально – довольно сложная задача, и, когда вас просят изобразить ненависть или тоску, используя только квадратики из черного картона, которые нельзя рвать или красить, вы по-настоящему задумываетесь о том, что до сих пор мыслили плоско. На протяжении всего обучения вас будут учить компьютерным технологиям – вам предстоит освоить совершенно новый набор программ, – а также рисунку, живописи и, конечно, композиции.
На третьем курсе вы станете изучать специальные предметы более глубоко. Дело пойдет интереснее и веселее: начнутся конкурсы, выставки, первая работа... Не стоит, правда, забывать, что все художественные специальности требуют шестилетнего образования, и дизайн – не исключение. Можно ограничиться и степенью бакалавра, но тогда вы бездарно потратите четыре года вашей жизни: объемную программу уместить в настолько короткий срок просто невозможно.
Диплом защищают на шестом курсе. Задача – воспроизвести большой проект – например, разработать дизайн глянцевого журнала. По общему мнению всех дипломников, только если приступить к работе заранее, можно успеть всё в срок. Начните ее на пятом курсе – и будете вознаграждены: ваши однокурсники отстанут просто потому, что стартовали, когда полагается – на шестом курсе, – и не успели придать своим проектам финальный блеск.
Если вы успешно защитите диплом, то, вероятно, получите рекомендацию к продолжению образования в этом или других учебных заведениях – а это позволит обучаться даже, может быть, бесплатно. Некоторые вузы отправляют на стажировку за рубеж, другие – дают направление на работу… Однако помните, что не диплом, а приобретенные знания будут работать на вас, и только сила воли и трудолюбие помогут вам спасти мир.
Во все времена человек стремился улучшить красоту своего жилища, одежды и даже окружающей среды, чтобы получить возможность пребывать в гармонии с природой и самим собой. Кто-то мастерил шедевры своими собственными руками, а кто-то обращался за помощью к профессионалам, способным создать невероятные виды. В современном мире специализация таких людей известна как профессия дизайнер.
Несмотря на то, что профессия дизайнер стала по-настоящему популярной и востребованной только в ХХ веке, само название имеет длинную историю. Его истоки восходят к эпохе итальянского Возрождения, когда словом «disegno» обозначали рисунки и проекты, которые лежали в основе идеи.
В зависимости от вида деятельности специалиста по дизайну выделяют несколько основных отраслей данной профессии:
Перечисленные отрасли дизайнерского искусства – это только вершина айсберга. Сегодня сфера деятельности художника-оформителя просто огромна, поэтому каждый год появляются новые направления данного искусства (фитодизайнер, кукольщик, цветокорректор, витражист и т.д.).
Объекты дизайна присутствуют везде и во всём, что нас окружает. Кроме популярных ныне специалистов по созданию одежды и интерьера, в современном мире широко востребованы разработчики ювелирных украшений, аксессуаров, посуды, мебели и т.д. Одним словом, объектом дизайна может стать всё, что угодно, – от иголки до самолёта.
По мнению многих соискателей, которые выбирают интересную и творческую работу, стать дизайнером может каждый талантливый художник. Однако нельзя недооценивать профессионально важные качества и умения. Ведь настоящий дизайнер – это создатель хорошего продукта, придирчивый перфекционист, который способен концентрироваться не только на внешней стороне объекта, но и на описании его деталей, внутренней сущности и функциональности.
Чтобы стать специалистом в данной области и иметь стабильный финансовый доход, необходимо владеть такими качествами и умениями, как:
Вопреки убеждению многих дизайнеров-самоучек, это искусство требует специального образования. Чтобы стать настоящим профессионалом, необходимо не только иметь хороший вкус, развитое воображение и навыки рисования, но и уметь работать в современных программах для проектирования интерьеров, ландшафтов и т.д. Искусство дизайна не стоит на месте. С каждым годом появляются новые материалы, приёмы и методы создания шедевров. Поэтому, чтобы оставаться на гребне волны, и новичок, и дизайнер-профессионал должны постоянно учиться, совершенствовать свои навыки и быть в курсе всех трендов.
Сегодня существует множество специализированных школ и учебных заведений, где обучают искусству данное деятельности. Однако, как показывает практика, частные курсы не всегда бывают эффективны.
Выбирая учебное заведение, важно помнить, что не существует дизайнеров-универсалов. Каждый художник-оформитель может быть профессионалом только в одном направлении искусства.
Перед каждым дизайнером открывается широкое поле деятельности. Он может работать сам на себя, предлагая свои услуги в интернете и средствах массовой информации. В данном случае художник-оформитель самостоятельно ищет себе клиентов и оценивает стоимость проекта. Успешность такого дизайнера-фрилансера зависит от его профессионализма и способности находить выгодные и высокооплачиваемые заказы.
Художник-оформитель может работать и в штате специализированных отделов крупных компаний, деятельность которых связана с искусством дизайна. При этом, чем престижнее компания, тем больше шансов для карьерного роста, а, следовательно, и для увеличения доходов и достижения признания.
Кроме крупных компаний, существуют и узкопрофильные дизайнерские студии. И хотя вероятность карьерного роста в таких фирмах невелика, работа художником-оформителем поможет состояться человеку, который находится только в начале пути в своей творческой деятельности.
В отличие от многих других профессий, представленных на рынке труда, дизайнерское ремесло может приносить не только удовольствие, но и хорошую финансовую прибыль. Специалист работает на заказ, поэтому, в отличие от художника, он всегда может быть уверен в том, что его труды будут оплачены.
Однако, с другой стороны, оформитель не может позволить себе творить только тогда, когда есть вдохновение. Порою заказ необходимо выполнить в кратчайшие сроки, ведь клиент не готов ждать. Хорошо, если творчество, как говорится, в крови у художника-оформителя. Но, если креативное мышление требует чрезмерных усилий, то постоянный поиск новых идей нередко приводит к моральному истощению и депрессии.
Ещё одной проблемой может стать внутренняя дисгармония дизайнера. Далеко не всегда вкусы клиента совпадают со вкусами художника-оформителя, и тогда приходится выполнять работу, которая не по душе.
Безусловно, искусство дизайна – это нелёгкое ремесло, но оно имеет немало преимуществ. Дизайнерская деятельность приносит хороший доход, который увеличивается с ростом профессионализма.
Ещё одним неоспоримым преимуществом труда является возможность работать на дому. Генерировать идеи и создавать проекты можно не только в офисе, но и в своей комнате, поскольку для клиента важен только результат.
Таким образом, профессия дизайнер может стать настоящим призванием для творческих и креативных людей, которые не привыкли к монотонной и рутинной работе, а мечтают творить, делать мир прекраснее и получать хороший финансовый доход.
Для того, чтобы определенный продукт пользовался спросом, его необходимо обработать дизайнеру. Во многом благодаря работе этих людей мир наполняется красками и различными стилистическими жанрами. Что делают дизайнеры? Они творят красоту, создают привлекательные для потребителя образы, придают презентабельный вид обычному товару.
Именно люди этой профессии придумывают, как будет выглядеть упаковка каждого товара, который встречает покупателя на стеллажах супермаркетов. В тоже время придумать обертку для продукта - это далеко не вся их работа. Дизайнер создает окружение пользователей, которое наполнено красотой и гармонией, а также абсолютно безопасно.
Дизайнер - это не просто творческая личность, его основная задача состоит в том, чтобы создать продукт, который надолго останется в памяти у человека, а также вызовет желание приобрести его. На помощь профессионалу приходят и психолог, и иллюстратор, и фотограф.
Дизайн бывает нескольких видов, а именно:
Первый тип подразумевает обработку упаковки товара, рекламных услуг, веб-сайтов. А что делают дизайнеры промышленные? Они занимается созданием товара с удобными параметрами и привлекательным внешним видом.
Основные характеристики людей этой профессии - креативность мысли и нестандартный подход к каждому заказу. Если такие черты присущи и вам, тогда можно не раздумывая отправляться на обучение этому мастерству. После освоения профессии вас может ждать разная работа. Дизайнер занимается интерьером, графическим или рекламным искусством, организовывает ландшафты или создает одежду. Во многом выбор направления зависит от собственных предпочтений отдельно взятого человека.
Курс обучения дизайну предоставлен в ряде образовательных учреждений. Для получения четкой информации о специалистах, выпускаемых конкретным вузом, достаточно посетить выставку в холе заведения. После чего обдумать дальнейшее применение тех или иных знаний. Если помимо красочного эпатажа изобретения не применимы в повседневной жизни потребителя, тогда в этом учебном учреждении не стоит и задерживаться.
Сегодня одной из самых распространенных является профессия ландшафтного дизайнера. Этот специалист занимается творческим оформлением парков, скверов, садов. Основным его рабочими инструментами выступают деревья и цветы, а также кусты разнообразных форм и видов, мох. Часто используют камни, скульптурные фигуры, природные и искусственные водоемы.
Основное требование для данного спектра услуг - это составить удобный и красивый природный территориальный комплекс на определенном участке, при этом скрыть его недостатки и высветить достоинства в особо ярком свете. Такая профессия подойдет людям с развитой фантазией, которые любят работать с растениями.
Особо востребована эта профессия в архитектурных студиях и компаниях, специализирующихся на строительстве жилых зданий. Также к услугам такого специалиста прибегают в гостиничном и ресторанном деле для организации и тематического оформления территории заведений. Можно заняться самостоятельным поиском клиентов, а именно создать портфолио и предлагать свои услуги за определенную плату.
Что делают дизайнеры по ландшафту? Их обязанности заключаются в территориальном анализе, обработке ландшафтно-планировочных идей, создании зарисовок будущего творения, участии в подготовке и реализации проектов в жизнь. Также специалисты этой сферы должны развивать свои навыки и следить за новинками в дизайне, посещать конференции и выставки.
Еще одним направлением в дизайне является кутюрье. Сейчас эта профессия особо востребована и престижна. И в последнее время сфера такого дизайна набирает обороты в своём развитии, так как все люди хотят иметь привлекательный вид и носить красивую одежду. Что делает дизайнер одежды? Он разрабатывает аксессуары, детали туалета и модели полностью. А также адаптирует свои творческие зарисовки под условия повседневной жизни, чтобы его работа была востребована.
Основными трудовыми обязанностями такого специалиста является:
Для достижения особых высот в этом деле человеку необходимо трудолюбие, коммуникабельность и терпение. Только объединяя три этих качества, возможно стать востребованным
Компьютерные технологии развиваются очень быстро, и каждый сайт в интернете необходимо оформить и сделать привлекательным для пользователя. Именно такой спектр услуг предоставляет веб-дизайнер. Особое распространение получила эта профессия благодаря возможности удаленной работы из любой точки мира.
Что делает web-дизайнер? Он занимается:
Независимо от выбора дизайнерского направления мастер всегда может наполнить свое портфолио новыми разработками, которые привнесут красоту и практичность в мир. Теперь вы знаете, что делают дизайнеры.
В современном лексиконе присутствует множество слов, значение которых мы досконально не знаем. Например, некоторые люди не могут точно ответить на вопрос о том, что такое дизайн, каково истинное значение данного слова, откуда оно произошло. Постараемся приподнять завесу подобной тайны на основе теории и практических примеров.
Если говорить обобщенно, то дизайн - это синтез процесса конструирования и его результата. В ходе этого создаются предметы повседневного пользования, помещения, машины и техника, а также множество других вещей.
По правилам, дизайн должен содержать в себе три основные критерии: экономичность, удобство и красоту. Хотя процентное соотношение этих показателей может колебаться в зависимости от того, в какой именно отрасли проводятся работы. Однако так кратко и сухо нельзя сказать о том, что такое дизайн. Это понятие делится на множество подгрупп, разновидностей, которые принципиально отличаются друг от друга. Но объединяет их одна вещь - заниматься созданием чего-либо красивого, комфортабельного и экономичного должен специально обученный человек.
Так как в наши дни данное направление часто сравнивают с архитектурой, музыкой, скульптурой, сам творец в этой области также считается деятелем искусства. Он создает нечто красивое, универсальное, то, что будет одновременно радовать глаз и, возможно, станет приемлемым в использовании.
Кто такой дизайнер? Нельзя упустить и тот момент, должен четко видеть общую организацию всех деталей и форм в вещах, с которыми он работает. Это значит, что, создавая нечто новое, он должен перемещать все составляющие того объекта, с которым он работает, до тех пор, пока они не будут смотреться наиболее гармонично и привлекательно в заданных условиях. Это касается и работы с цветом, и с линиями, и с формами. Если человек чувствует баланс в вещах, при этом видя общую картину того, что получается, значит, он истинный дизайнер. Такой специалист смело может искать себя в одной из отраслей данного вида искусства.
Теперь попробуем рассмотреть данный вид искусства с практичной стороны, что поможет по-новому взглянуть на него и понять всю его суть. Современные информационные источники дают слишком много ненужной информации о том, что такое дизайн, однако точного понятия, по сути, и нет.
Итак, если нам надо решить какую-либо проблему, мы создаем что-то новое, то, что позволяет устранить недостатки быстро и наиболее доступным образом. Например, для преодоления расстояния между двумя этажами, высота стен которых очень высока, возводится Одновременно она является более плавной для поднимающегося человека, нежели прямая, и занимает меньше места. Таким образом, дизайн является решением проблемы как с практической точки зрения (более комфортабельные условия, больше свободного пространства), так и с эстетической (все мы знаем, что винтовые лестницы смотрятся очень эффектно и отлично дополняют любой интерьер).
Продолжая говорить о том, что такое дизайн, обратим внимание на мебель, которая стоит в наших квартирах, домах и офисах. Мало кто задумывает о том, что когда-то она была произведена именно для того, чтобы наша жизнь стала лучше, комфортнее и красивее. Пока что не ведем речь о том, какие разновидности тех или иных мебельных элементов сегодня можно купить, а рассмотрим непосредственно те предметы, на которых мы сидим.
Когда-то очень давно люди пользовались только табуретами и скамьями. Но появился человек, который пожелал иметь более комфортное места для отдыха, и он создал мягкое кресло, обитое материей. Ему пришлось разработать в первую очередь конструкцию, которая смогла бы выдержать человека с любой массой тела, а после придать ей определенный Теперь становится проще понять, кто такой дизайнер. Это человек, одновременно конструирующий и облагораживающий свои творения, которые впоследствии становятся полезными и даже незаменимыми для общества.
В наши дни существует целая масса различных видов деятельности, которые все объединяются под одним тегом - дизайн. Это касается интернета, предметов быта, продуктов питания, игрушек и интерьера, машин и портативной техники. Все, что нас окружает, когда-то было, как говорится, мечтой, которая воплотилась в реальность благодаря совмещению конструктивной деятельности и декоративной. Поэтому сейчас попробуем разделить все стили и направления в дизайне на основные подгруппы, которые пользуются наибольшей популярностью в наши дни. Кстати, многие из них уже стали отдельными отраслями искусства, которым обучают не только на специализированных курсах, но и в университетах международного стандарта.
Пожалуй, со словом "дизайн" у большинства людей первым делом ассоциируется определенный тип интерьера. Сегодня варианты оформления помещений делятся на множество разновидностей, которые могут классифицироваться в зависимости от эпохи, страны или просто фантазии создателя. Например, в офисах чаще всего преобладает классический стиль, который, соответственно, берет свое начало из эпохи классицизма (девятнадцатый век).
Современный дизайн создается в квартирах, и он может напоминать ночной клуб и так далее. Как правило, такой вариант характерен минимальным количеством мебели, стеклянными полочками и столиками, большим количеством зеркал и монохромной цветовой гаммой. Но любое помещение (как рабочее, так и домашнее) может быть выполнено, скажем, в японском стиле или во французском. В первом случае достаточно установить минимум функциональной мебели в помещении и добавить соответствующую атрибутику. Во втором подбираем жардиньерки, кушетки и утонченные кованые элементы, после чего ваша задумка оживает.
Сегодня направления дизайна очень плотно связаны с жизнью во всемирной сети. Количество сайтов, которые наполняют интернет, нереально сосчитать, и каждый из них имеет свою отдельную специфику. Одни созданы для общения, другие - для получения основного или дополнительного заработка, есть детские порталы, а есть совсем взрослые (18+). В сети функционируют магазины, социальные службы, различные вспомогательные сервисы и много-много другого. Мы видим, что в интернете можно просто жить, поэтому каждая отрасль виртуального бытия должна иметь свой, отличный от других внешний облик.
Дизайн сайта создается при учете того, каковы его основные функции. В зависимости от этого подбирается цветовое оформление, различные декоративные детали и вставки, виджеты, функциональность и т.д. Стоит также отметить, что внешний вид и оформление сайта за весь период его существования могут неоднократно меняться. Все зависит от скорости развития новых ИТ-технологий, сервисов, которые делают пользование ресурсом более комфортным и приемлемым.
Трудно себе представить, но в пищевой промышленности также трудятся дизайнеры. Они создают красивую оболочку всего того, что мы едим, начиная с обертки и заканчивая наружностью самого продукта.
В качестве примера возьмем дизайн конфеты шоколадной. Если этот продукт предназначен для детей, скорее всего, он будет иметь прямоугольную форму или же эллиптическую. Обертку окрасят в яркие тона, на ней будут рисунки и красочные надписи. Таким образом, с помощь дизайна этот продукт будет привлекать внимание детей, что позволит производителю увеличить количество продаж.
Конфеты для взрослых чаще всего упаковываются в картонные коробки. Они могут иметь круглую, прямоугольную, квадратную форму или даже очертания сердца. Дизайн упаковки, вероятнее всего, будет романтичным, выполненным в темных тонах. Подобным образом создается и дизайн блюд, которые подаются на стол без упаковки. Даже мясо можно приготовить определенным образом, чтобы оно имело нужную вам форму и оттенок.
Задумывались ли вы когда-нибудь о том, что не только наш дом имеет свой, отличный от других внешний вид, но и город? На самом деле каждый населенный пункт обладает своим неповторимым дизайном, который в большинстве случаев создавался на протяжении многих веков. Именно это мы часто именуем аурой какого-либо места, его тайным смыслом. Интересно, что внешний облик города очень сильно влияет и на жителей, которые в нем проживают. Воздействие оказывают архитектурные формы (плавные или стрельчатые), ширина улиц, высота зданий, их окрас, форма окон и дверей, а также многое-многое другое.
Возможно, небольшая провинция или деревня не будет иметь целостности в этом плане, однако взглянем на такие мегаполисы, как Москва, Чикаго, Мехико. В каждом из них есть и старинные постройки, и небоскребы, и широкие проспекты, и узкие улочки. Однако они принципиально разные потому, что имеют различный дизайн, который создавался веками.
Сегодня достаточно пройти курсы дизайна для того, чтобы стать достойным представителем данной профессии. Однако важно учитывать один факт: чтобы создавать нечто новое, помогающее решать определенные проблемы и при этом выглядящее красиво, нужно обладать талантом. Дизайнеры, несомненно, творческие натуры, которые видят этот мир не так, как технологи или простые рабочие. Тем не менее сам дизайн не является искусством, неким украшательством или чем-то подобным. Это совмещение инновационных находок, делающих нашу жизнь проще и комфортабельнее, и красоты, которая привносит в каждый прожитый день больше хорошего настроения и позитива.
Считается, что в более широком смысле дизайн призван не только к художественному конструированию, но должен участвовать в решении более широких социально-технических проблем функционирования производства , потребления , существования людей в предметной среде, путём рационального построения её визуальных и функциональных свойств . Теоретической основой дизайна является техническая эстетика . Дизайнер - художник-конструктор , человек, занимающийся художественно-технической деятельностью в разных отраслях (в том числе архитектор , проектировщик, иллюстратор , дизайнер плакатной и прочей рекламной графики, веб-дизайнер). Под словом «design» англоязычная литература начала XXI века понимает и стиль, и проект, и проектирование, и собственно «дизайн» - профессиональную деятельность, наряду с архитектурой или инженерным проектированием .
Другие определения дизайна [ | ]Определений дизайна столь же много, сколько дизайнеров . Разнообразность определений «дизайнов» точно выразил Томас Мальдонадо :
Он же, являясь председателем ICSID (ИКСИД) дал в 1969 году следующее определение:
|
